Plantillas de Canva para stories de Instagram: guía práctica 2026

Por qué las stories siguen siendo el formato más directo de Instagram

Las stories de Instagram tienen algo que el feed no tiene: caducan. Desaparecen a las 24 horas y eso cambia cómo se consumen y cómo se producen. Nadie espera de una story el acabado de una publicación de perfil, así que puedes publicar más a menudo y con menos ceremonia. A cambio, tienes que competir con el pulgar: la persona que está viendo stories avanza deprisa y decide en un instante si se queda o pasa.

Ahí es donde una plantilla deja de ser un atajo estético y pasa a ser una decisión de diseño. Una story bien montada no es la más bonita: es la que se entiende antes de que el dedo llegue a la pantalla. Repetir la misma retícula, la misma tipografía y la misma paleta día tras día hace que tu audiencia te reconozca de reojo, y eso es difícil de conseguir improvisando cada mañana.

No voy a darte cifras de alcance ni porcentajes de retención sacados de ningún sitio, porque los datos agregados que circulan sobre stories no son públicos ni comprobables y varían muchísimo por sector y tamaño de cuenta. El único dato que vale es el de tu propia cuenta profesional: los toques hacia delante, las salidas y las respuestas de cada story concreta te dicen en dos semanas mucho más que cualquier promedio del mercado.

Siete formatos de story y cómo plantillar cada uno

• Encuesta: el sticker de encuesta de Instagram pide una acción de un solo toque, la más barata que existe. Deja hueco en la plantilla para colocarlo sin tapar el titular, y plantea la pregunta en una línea.
• Cuenta atrás: para lanzamientos, eventos o descuentos con fecha. El sticker de cuenta atrás permite además que quien lo toque reciba un aviso cuando llegue a cero, así que el diseño solo tiene que explicar qué pasa ese día.
• Cita o frase: texto corto sobre fondo plano o sobre foto con una capa oscura por encima. Es el formato más fácil de plantillar y el que mejor aguanta una serie larga.
• Serie encadenada: tres o cinco stories que cuentan una idea por pantalla. Cada una tiene que sostenerse sola, porque no todo el mundo entra por la primera.
• Producto o servicio: una imagen limpia, un beneficio, el precio si lo comunicas, y el sticker de enlace. El sticker de enlace está disponible para las cuentas normales desde hace años, no hace falta un mínimo de seguidores.
• Detrás de la cámara: el proceso, el taller, el equipo, el pedido embalándose. Es el contenido que menos diseño necesita y el que peor tolera una plantilla cargada: aquí basta un rótulo discreto.
• Caso de cliente: captura de una reseña o una cita textual, siempre con permiso de la persona y sin inventar el testimonio. Si no tienes reseñas reales todavía, no rellenes ese hueco: usa otro formato.

Cómo crear stories de Instagram con Canva paso a paso

1. Accede a Canva y selecciona «Story de Instagram»: el lienzo correcto es 1080 × 1920 px, relación 9:16. Si partes de otra proporción, Instagram la escalará y recortará por su cuenta, o la mostrará con franjas de relleno.
2. Marca la zona segura antes de tocar nada: dos rectángulos de referencia a 250 px del borde superior y del inferior. Es el paso que casi todo el mundo se salta y el que evita rehacer el diseño.
3. Filtra las plantillas por estilo o temática: Canva tiene plantillas clasificadas por sector, estética y propósito. Busca la que más se acerca al tono de tu marca.
4. Configura tu kit de marca: con plan de pago subes logo, paleta y tipografías al kit y los aplicas a cualquier plantilla en dos clics. Con la versión gratuita, ten los códigos HEX apuntados y aplícalos a mano desde el selector de color del diseño.
5. Adapta el texto al formato: las stories se leen en vertical y a toda prisa. Titular grande, texto corto y, si necesitas más de tres líneas, parte el contenido en dos pantallas en lugar de reducir el cuerpo de letra.
6. Añade animación solo si aporta: Canva anima elementos por separado con entradas, salidas y énfasis. Que el movimiento sea corto y que el texto quede quieto y legible enseguida; una animación que termina de colocar el titular al final de la pantalla no la lee nadie.
7. Monta la tanda de la semana de una vez: duplica la página tantas veces como stories vayas a publicar y cambia solo el contenido variable. Sale más coherente y te ahorra la decisión diaria.
8. Exporta en MP4 o PNG: MP4 si hay animación, vídeo o audio; PNG si es estática, porque mantiene el texto nítido. Después súbelas a Instagram y añade allí los stickers de enlace, encuesta o cuenta atrás.

Zonas seguras: el error que arruina más stories

Instagram no recorta el lienzo si respetas 1080 × 1920, pero dibuja su propia interfaz encima. Arriba coloca tu foto de perfil, el nombre de usuario, la hora y la barra de progreso; abajo, la barra de «Enviar mensaje», el icono de compartir y el corazón, más cualquier sticker que añadas al publicar. Todo lo que pongas en esas dos franjas queda tapado o compite con botones que el dedo va a tocar.

• Arriba: deja unos 250 px libres. Es la referencia que Meta da para su publicidad en stories (en torno al 14 % superior del alto) y sirve igual para lo orgánico.
• Abajo: 250 px como mínimo, y yo subiría a 320 px si vas a poner un sticker de enlace, encuesta o cuenta atrás, porque esos elementos se sitúan justo en esa banda.
• Zona segura resultante: un rectángulo de aproximadamente 1080 × 1350 px centrado. Ahí van el titular, el precio, el dato y el logo. Fuera de ahí, solo fondo, textura o degradado.
• Guías en Canva: en Archivo → Configuración de la vista puedes activar reglas y guías y mostrar los márgenes. Lo más práctico es dibujar dos rectángulos semitransparentes a 250 px del borde superior e inferior, bloquearlos como referencia y borrarlos antes de exportar.
• Prueba del pulgar: antes de exportar, reduce el zoom de Canva al 25 % y mira la story del tamaño de una uña. Si a ese tamaño no distingues el mensaje principal, en el móvil tampoco lo va a distinguir nadie de un vistazo.

Si tienes que elegir entre que se lea el titular o que quepa todo el texto, que se lea el titular. Una story con tres palabras legibles comunica más que una con seis frases que nadie termina.

Story, reel o publicación de feed: no son el mismo diseño

Story y reel comparten medida —1080 × 1920— y por eso mucha gente reutiliza el archivo sin tocarlo. Es un error, porque la interfaz que se superpone es muy distinta. En un reel, la parte inferior se llena con la descripción, el nombre de la cuenta, el audio y los botones de la derecha, así que la franja utilizable es bastante más pequeña que en una story: si colocas el remate del mensaje a 300 px del borde inferior, en el reel queda debajo del texto del pie.

Hay otra diferencia que pesa más: la story se dirige a quien ya te sigue y el reel se ofrece a quien no te conoce. Eso cambia el texto, no solo la maqueta. En una story puedes dar por hecho el contexto («ya está disponible»); en un reel tienes que explicar quién eres y de qué va aquello en el primer segundo.

Y el feed juega en otro terreno. La imagen vertical de 1080 × 1350 px aprovecha el máximo de pantalla sin que la app superponga nada, pero se recorta cuando alguien mira la rejilla de tu perfil. Regla práctica: no metas texto pegado a los bordes de una publicación de feed y no reutilices una story tal cual, porque las zonas que dejaste vacías arriba y abajo se convierten en aire perdido.

Cuando necesites las tres versiones, diseña primero la story y adapta. Con plan de pago tienes redimensionado de un clic; con la versión gratuita se hace a mano en dos minutos: creas un diseño del nuevo tamaño, copias los elementos y recolocas. Si te interesa el detalle de qué cambia entre planes, lo desglosé en la comparativa de Canva Pro frente a la versión gratuita.

Tipografía y legibilidad en un móvil

Una story se ve en una pantalla de unos 15 centímetros, con una mano, muchas veces en la calle y con brillo de sol. Ese es el escenario real, y condiciona cada decisión tipográfica.

Tamaños que funcionan sobre 1080 × 1920

Piensa en proporción, no en puntos. Sobre un lienzo de 1920 px de alto, un titular de una o dos palabras necesita ocupar entre el 5 % y el 8 % de ese alto para leerse cómodo: hablamos de un cuerpo de letra de aproximadamente 100 a 150 px. El subtítulo o la frase de apoyo puede bajar a 50-70 px. Por debajo de unos 36 px estás en terreno de letra pequeña que la mitad de tu audiencia no va a molestarse en leer, y ahí solo deberían ir cosas prescindibles: la nota legal, la fuente del dato, la marca de agua.

Jerarquía en tres segundos

Una story bien montada se lee en tres saltos: qué es esto, por qué me interesa, qué hago ahora. Tres niveles, tres tamaños distintos, y una distancia clara entre ellos. Si el titular y el cuerpo tienen tamaños parecidos, el ojo no sabe por dónde empezar y se va. Sube el contraste de tamaño más de lo que te parece elegante en el escritorio: en el móvil se compensa.

Contraste real, no contraste de pantalla grande

Texto blanco sobre foto clara es el fallo más repetido. La referencia que uso es la de las pautas de accesibilidad WCAG 2.1 en nivel AA: relación de contraste mínima de 4,5:1 para texto normal y de 3:1 para texto grande. Sobre fotografía, la solución rápida es meter una capa de color negro al 30-45 % de opacidad entre la imagen y el texto, o un degradado que oscurezca solo la mitad donde va la letra. Si prefieres no tocar la foto, pon el texto sobre una banda de color plano.

Dos tipografías, no cinco

Una para titulares con carácter y otra neutra y de palo seco para el resto. Las tipografías condensadas rinden bien en vertical porque caben más caracteres por línea sin reducir la altura. Evita las decorativas para textos de más de tres palabras y las de trazo muy fino sobre fondos con textura: en pantalla pequeña desaparecen. Y no centres párrafos de tres o cuatro líneas: alineado a la izquierda se lee más rápido.

Prueba de fuego antes de publicar: abre la story en tu propio móvil, con el brillo a la mitad, y mírala una sola vez. Lo que no hayas entendido en esa pasada, sóbralo.

Cómo encontrar la plantilla adecuada dentro de Canva

El catálogo de Canva es grande —no voy a darte un número, porque cambia cada semana y cualquier cifra que leas por ahí está inventada o desfasada—, y eso convierte la búsqueda en el paso más importante. Escribir «story» devuelve un muro indistinguible. Lo que funciona es buscar por tres capas a la vez: formato + sector + estilo. «Story minimalista cafetería», «story oferta moda», «story cita tipográfica». El filtro de estilo y el de color del panel izquierdo afinan mucho más que seguir bajando en la lista.

Cómo saber si una plantilla te sirve antes de perder tiempo

Mírala con tres preguntas. Primera: ¿el bloque de texto principal cae dentro de la zona segura o está pegado al borde superior? Muchas plantillas están diseñadas como imagen bonita, no como story real, y colocan el titular justo donde va tu nombre de usuario. Segunda: ¿cuántos elementos tiene? Si tiene veinte capas decorativas, personalizarla cuesta más que empezar de cero con un rectángulo y dos textos. Tercera: ¿los elementos llevan corona? Si el fondo, la foto o el icono son de pago, tendrás que sustituirlos y el diseño puede desmoronarse.

Cambiar colores y tipografías sin romper el diseño

Cuando abres una plantilla, Canva muestra arriba los colores que usa ese diseño. Tocando cada muestra cambias todas las apariciones de ese color a la vez, que es mucho más rápido que ir elemento por elemento. Con las tipografías pasa algo parecido: selecciona el texto, cambia la fuente y comprueba de inmediato si el titular sigue cabiendo en una línea, porque cada tipografía ocupa un ancho distinto y una sustitución inocente te puede partir una palabra en dos.

Un consejo que ahorra disgustos: antes de personalizar nada, duplica la plantilla original en una página aparte. Si el rediseño se te va de las manos, tienes el punto de partida intacto sin volver a buscarla.

Series coherentes: plantillas en cadena para una secuencia

Casi nadie publica una story sola. Se publican tandas de tres, cinco u ocho, y ahí la coherencia entre pantallas importa más que la belleza de cada una. La forma de montarlo en Canva es sencilla y muy pocos la aprovechan: trabaja todas las stories de una tanda como páginas del mismo diseño, no como diseños separados.

1. Monta la primera pantalla completa: fondo, retícula, posición del titular, logo y margen.
2. Duplica la página tantas veces como stories vayas a publicar. Todo hereda la posición exacta, así que la marca no «baila» de una a otra cuando el usuario avanza.
3. Cambia solo el contenido variable de cada página: titular, dato, foto.
4. Añade una señal de progreso discreta —«1 de 5», tres puntitos, una barra que avanza— para que quien entra por la tercera sepa que hay más.
5. Reserva la última pantalla para la acción: el sticker de enlace, la caja de preguntas o el «responde y te lo mando».
6. Exporta todas las páginas de una vez. Canva te da un archivo por página numerado, y los subes en orden.

Con plan de pago hay dos funciones que aceleran esto bastante: guardar tu propio diseño como plantilla de marca reutilizable y aplicar un estilo de marca completo a un diseño nuevo. Con la versión gratuita el equivalente es mantener un archivo maestro que duplicas cada semana y renombras. Funciona igual, solo requiere el orden de acordarse de duplicar y no de editar el maestro.

Exportar: PNG, JPG o MP4

La regla es corta: si no se mueve, PNG; si se mueve, MP4. El resto son matices que conviene conocer porque afectan a cómo se ve tu story después de que Instagram la recomprima.

Animación sin marear

Canva permite animar el diseño entero o cada elemento por separado, con entradas, salidas y énfasis. Lo que funciona en una story es lo discreto: una entrada suave del titular, un desplazamiento lento del fondo. Lo que no funciona es animar seis elementos con seis efectos distintos, porque el texto se termina de colocar justo cuando la persona ya ha pasado a la siguiente. Si la animación tarda más de un segundo en dejar el mensaje quieto y legible, quítala.

Sobre duración: Instagram ha ido ampliando el límite de las stories de vídeo más allá de los quince segundos clásicos, y si te pasas del límite vigente la app trocea el archivo por su cuenta, con cortes en sitios que tú no elegirías. Comprueba el límite en el momento de subir y, si vas a contar algo largo, córtalo tú en pantallas.

Programar las stories: qué plan hace falta

El planificador de contenido de Canva —la función que publica sola a la hora que le digas— pertenece a los planes de pago. Para conectarlo necesitas una cuenta de Instagram profesional (de empresa o de creador) vinculada según pida Meta en ese momento; con una cuenta personal la conexión no se ofrece. Una vez conectada, eliges diseño, fecha y hora, y Canva publica.

Dos avisos prácticos. Primero: la publicación programada de stories depende de la API de Instagram, y en el pasado ha tenido restricciones que van y vienen según el tipo de contenido y de cuenta; si tu negocio depende de que salga a una hora exacta, comprueba que ha salido. Segundo: los stickers interactivos —encuesta, enlace, cuenta atrás, música— se añaden desde la app de Instagram al publicar, no dentro de Canva. Si tu story vive de una encuesta, tendrás que publicarla a mano de todas formas, así que programar te sirve para las estáticas y no para las interactivas.

Con el plan gratuito el flujo es exportar al móvil y subir. No es tan cómodo, pero tiene una ventaja: pasas por la app y añades los stickers donde toca.

Qué exige Canva Pro y qué puedes hacer gratis

Aquí conviene separar el ruido del hecho. Se puede montar una story perfectamente profesional con la versión gratuita: el formato correcto, la retícula, la tipografía, la exportación en PNG y MP4 y la animación básica están incluidos. Lo que se paga son atajos y contenido premium.

La corona: cómo evitar sorpresas al exportar

El icono de corona sobre un elemento significa que forma parte del contenido de pago. Puedes colocarlo y verlo en el editor, pero al descargar aparecerá con marca de agua o Canva te pedirá mejorar el plan. Para trabajar tranquilo con el plan gratuito, activa el filtro de contenido gratuito en el panel de elementos antes de empezar a montar. Es más rápido que descubrirlo con la story acabada.

Prueba gratuita: lo que hay que mirar

Cuando existe periodo de prueba, suele pedir método de pago y convertirse en suscripción de cobro automático al terminar. No es una trampa oculta: está en las condiciones, pero se pasa por alto. Dos cosas concretas. Una: apunta la fecha de fin en el calendario el mismo día que la activas. Dos, y esta es la que más problemas causa: si contrataste desde la app del móvil, la cancelación no se hace dentro de Canva, sino en las suscripciones de tu cuenta de App Store o de Google Play, según el sistema. Intentar cancelar desde la web cuando la suscripción está gestionada por la tienda de aplicaciones no surte efecto y el cargo se produce igual.

Si estás decidiendo si el plan de pago te compensa para lo que haces, en la reseña completa de Canva repaso la herramienta a fondo y en qué casos la versión gratuita es de sobra.

Licencia y uso comercial: qué puedes cobrar y qué no

Esta es la parte que más dudas genera entre quien diseña para clientes, y la que más información equivocada acumula. Lo que dice la licencia de contenido de Canva, resumido y sin adornos:

• Sí puedes cobrar por el diseño. Montar las stories de un cliente en Canva y facturarle el trabajo está permitido. Lo que vendes es tu diseño y tu tiempo.
• No puedes revender la plantilla ni los elementos por separado. Descargar una plantilla de Canva y venderla como plantilla, o vender un pack con sus fotos, iconos o fuentes sueltos, no está permitido: eso es redistribuir el contenido con el que trabajas, no crear con él.
• No puedes registrar una marca que contenga elementos de la biblioteca. Si diseñas un logotipo con un icono del catálogo, no puedes reclamar derechos exclusivos sobre él ni registrarlo, porque ese mismo icono lo está usando mucha más gente. Para un logo que vayas a registrar, encarga o dibuja el elemento gráfico.
• Cuidado con las personas de las fotos. Las imágenes de banco no autorizan a insinuar que quien aparece recomienda tu producto, ni a usarlas en contextos sensibles. Una foto de banco presentada como cliente satisfecho es un problema legal y, sobre todo, de credibilidad.
• El contenido de pago requiere plan activo. Si cancelas la suscripción, los diseños ya publicados no se caen, pero los usos nuevos de ese material dejan de estar cubiertos. Antes de dar de baja una cuenta con la que trabajas para clientes, revisa las condiciones vigentes.

La frontera es fácil de recordar: puedes vender lo que has hecho, no lo que te han dado para hacerlo.

Las condiciones concretas están en los términos de licencia de contenido de Canva y se actualizan, así que si tu negocio depende de esto —diseñas para terceros, vendes servicios de redes— léelos en la fuente y no en un resumen de blog, incluido este.

Música, clips y audio: la parte donde más gente se equivoca

Hay dos bibliotecas distintas en juego y conviene no mezclarlas. La primera es la de Canva: audio y vídeo con licencia para usarlos dentro de los diseños que haces en la plataforma, con la parte premium reservada a los planes de pago. Si añades una pista de la biblioteca de Canva a tu MP4, estás cubierto para publicarla.

La segunda es la de Instagram, que se añade con el sticker de música dentro de la app y no tiene nada que ver con Canva. Y aquí está el detalle que arruina campañas: el catálogo que ve una cuenta personal no es el mismo que ve una cuenta de empresa. Meta tiene acuerdos con la industria musical que limitan el uso comercial, así que las cuentas de empresa acceden a un repertorio más restringido, orientado a uso libre de regalías, y muchos temas populares aparecen sin disponibilidad. No es un error de la app: es la licencia.

De ahí salen dos consecuencias prácticas. Si publicas como empresa y necesitas una canción concreta, comprueba antes si está disponible para tu tipo de cuenta en lugar de descubrirlo con la story montada. Y no descargues música de fuera para incrustarla en el MP4 pensando que así lo esquivas: el sistema de reconocimiento de contenido puede silenciar o retirar la publicación, y el problema legal sigue siendo tuyo. Usa la biblioteca con licencia, audio propio, o música expresamente licenciada para uso comercial.

Con los vídeos de banco pasa lo mismo en su versión pequeña: sirven de fondo o de textura, pero un clip de banco presentado como si fuera tu taller o tu producto se nota, y el día que un cliente lo reconozca en la story de otra marca habrás pagado el ahorro con intereses.

Accesibilidad: que se entienda sin sonido y sin distinguir colores

Buena parte de las stories se ven en silencio, en el transporte, en una sala de espera o de madrugada. Diseñar dando por hecho el sonido es dejar fuera a mucha gente, y también a quien tiene una pérdida auditiva.

Subtítulos y texto en pantalla

Si hablas a cámara, subtitula. Instagram tiene un sticker de subtítulos automáticos para stories que transcribe lo que dices en los idiomas admitidos, español incluido; genera el texto solo, pero conviene repasarlo porque se equivoca con nombres propios y tecnicismos. La alternativa es montar el texto en Canva, que te da control total sobre tipografía y posición: recuerda entonces colocarlo dentro de la zona segura, porque los subtítulos suelen ir abajo, justo donde vive la interfaz.

No confíes el mensaje al color

«Lo verde está disponible y lo rojo agotado» no funciona para quien no distingue esos dos tonos, que es una parte apreciable de la población masculina. Acompaña siempre el color de una segunda señal: un icono, una palabra, un tachado, una posición distinta. La comprobación es sencilla: pon la story en escala de grises y mira si sigue significando lo mismo. Si no, falta información.

Ritmo y tiempo de lectura

Una story avanza sola. Si has metido cuatro líneas de texto y la pantalla salta antes de que se pueda terminar, la información se pierde igual que si no la hubieras puesto. Cuenta el tiempo con el reloj: lee tu propio texto en voz alta y, si no cabe con holgura en lo que dura la pantalla, córtalo o divídelo. En texto animado, que quede quieto y legible durante la mayor parte del tiempo, no al final.

Texto alternativo y descripción

Instagram permite añadir texto alternativo en las publicaciones de feed, lo que ayuda a quien navega con lector de pantalla. En stories las opciones son más limitadas, así que la mejor práctica es no dejar el mensaje entero dentro de una imagen sin ninguna referencia hablada o escrita en otro sitio: si la story es el único canal donde anuncias algo importante, repítelo en un reel o en el feed.

Errores que se repiten (y cómo salir de ellos)

• Diseñar en el tamaño equivocado. Reutilizar un cuadrado de feed en una story deja franjas vacías o fuerza un recorte que se come el titular. Empieza siempre desde el lienzo de 1080 × 1920.
• Meter el logo enorme arriba. Tu nombre de usuario ya está ahí. Un logo grande en la cabecera duplica la información y roba el mejor espacio de la pantalla.
• Texto sobre foto sin capa de contraste. Se ve bien en el ordenador y desaparece en el móvil al sol. Una capa oscura al 30-45 % lo resuelve en diez segundos.
• Cinco tipografías y siete colores. La coherencia se nota más que la variedad. Dos fuentes y tres colores dan para un año de contenido.
• Publicar el pack entero de una vez. Ocho stories seguidas hacen que la gente toque «adelantar cuenta» y salga de la tuya. Reparte a lo largo del día.
• Olvidar el enlace o la acción. Si la story vende algo, la última pantalla necesita un sticker de enlace o una instrucción clara. Diseñar la acción no es opcional.
• Exportar en JPG una story cargada de texto. Los bordes se ensucian con la compresión. Para texto, PNG.
• No mirar los datos. Con una cuenta profesional tienes alcance, respuestas, salidas y toques hacia delante de cada story. Con dos semanas de esos números sabes qué plantilla conservar.

Cómo medir si tus plantillas funcionan

Las cuentas profesionales de Instagram dan estadísticas por story: cuántas cuentas la han visto, cuántas han tocado para avanzar, cuántas han retrocedido, cuántas se han salido de tu secuencia y cuántas han respondido, compartido o tocado un sticker. Esos datos están disponibles durante un tiempo limitado tras la publicación, así que si quieres comparar, anótalos.

Lo que yo miraría, en este orden. Las salidas primero: si una pantalla concreta concentra salidas, algo falla en ella —demasiado texto, poco interés, o el diseño no deja claro que hay continuación—. Los toques hacia atrás después: significan que alguien no terminó de leer y volvió, señal de que el texto es largo o el tiempo en pantalla es corto. Y las respuestas y toques en stickers, que son la única métrica que demuestra que alguien hizo algo, no solo que pasó por delante.

Con eso puedes hacer una comparación honesta: publica la misma idea con dos plantillas distintas en semanas alternas y mira los números. No hará falta ninguna estadística de terceros para saber cuál conservas.

Otras guías de Canva de este blog

• Canva Pro frente a la versión gratuita: qué funciones se pagan realmente y en qué casos no compensa.
• Reseña de Canva: la herramienta a fondo, sus límites y para quién no es la mejor opción.
• Infografías con Canva: jerarquía de datos y gráficos, en formato largo en lugar de vertical.
• Invitaciones y eventos: medidas para imprimir y para enviar por mensajería.

Preguntas frecuentes sobre plantillas de Canva para stories